【摘要】通过对于图书跟网络的调查，我发现很多的国牌产品的包装非常喜欢使用一些民间艺术的图形跟符号，类似祥云纹，龙纹，或者以剪纸，年画的方式，去包装自己的产品。或者是为了进行一种产品推销的策略，给消费者留下一个好的品牌印象。从中可以得出，关于设计与民间艺术之间的关联，他们是一种能够共存，甚至是说，民间艺术就是一种设计，并且在现代生活中依然互相依靠一同发展的关系。然而就是这种关系，也成为了民间艺术能够不断发展传承的原因之一。他们都历史悠久，都是人民辛劳跟智慧的结晶，是过去历史的一种馈赠。在现代社会，只有去不断创新跟了解，才能使民间艺术跟设计融合的更充分，能让大众更多的去了解和喜爱这种文化形式。
【关键词】民间艺术；包装设计
一、对于民间艺术与包装设计的关系
民间艺术涉及的范围非常的广泛，它起端于祭祀，最开始也只服务于上层阶级。到现在，无论是广告，雕塑，包装随处可见民间艺术的影子。所谓设计又是什么，设计应为“现代设计”或’“现代艺术设计”其实包括“现代设计艺术”在内的。但是无论是设计还是民间艺术他们都是有一个共通点就是，在真实的世界里面，他们从来都是因为为人服务而密切相联。
二、民间艺术在包装设计中主要运用的手段
这次主要调查的是一些传统的食品包装上以及某些广告标志上的民间艺术的运用，从中理解为何中国的民间艺术能够流传这么久，它同现代设计又是如何的关系。首先，民间艺术在包装上的运用很多都是在于图形，符号。那图形的含义是什么，图形具有源于文化的认知意义和象征意义。设计师通常会刻意的在设计中体现一种象征意义，这种表达方式十分含蓄。图形通过各种途径或方法通常可以快速地把信息传递给人们。所以图形的选择和展现都需要经过慎重考虑，这样才可以使图形把具体的信息传达给特定的人群。而民间艺术在包装或者符号设计之中最常用的便就是用图形传递给人们不同的讯息。
三、对于民间艺术与包装设计的调查
在中国有许多节日，例如端午节，中秋节，也会应时有一些关于吃的习俗，每年一到这种时候就会出现许多商家做的月饼礼盒，粽子礼盒。还例如，一些知名的中式的糕点品牌有名的百年企業，他们的礼盒包装或者是名牌logo多用一些民间艺术符号的手法表现。这些民俗符号图形大部分都代表着丰足，喜庆，美好，幸福等含义。传统民间图形讲究完整性、装饰性和对称性，数字上讲究对偶成双。其造型题材、表现形式与人们的社会环境和基本生活观念相关联，具有鲜明的艺术特征和独特的造型风格，并在长期的发展中得到了民众 的集体认同，不但具有独特的装饰美感，并且具有深层次的吉祥含义。在包装设计之中通过不同的排版跟改造化繁为简，再运用传统色彩进行烘托，于现代的背景相结合，更加重视了意象的表现，展露了新意。如下面的几张我们耳熟能详的几个传统品牌的包装设计跟他们的logo，首先他们的颜色都选用了大红色，在中国大红色象征的是喜庆吉祥跟平安，也是中国人的文化图腾和精神的皈依。由于历史原因、民族个性因素和自然环境的影响，在长期形成的相 对稳定的文化环境中，中国传统民间艺术逐渐形成了独特的色彩表现形式和审美观念，呈现出独具地域特色的设色体系和丰富的文化内涵，为现代包装设计提供了丰富的视觉表现语言。稻香村的糕点礼盒更是运用了年画的方式，画的是一个娃娃，图中的娃娃手持蟠桃，童颜佛身，戏姿武驾，象征着吉祥美好，从运用了民间艺术成分的包装从包装策略的角度来说，目标明确，针对性强，因为民间艺术能够被广大人民所认知，反而能够建立范围内的消费群体。例如黄石本地的品牌牧羊湖，他们做的也是传统的糕点。在包装上也非常重视对于传统文化的运用，剪纸，据南宋梁宗懔所著的《荆楚岁时记》记载，荆楚（今湖北湖南）一带每逢“人日”时，要用彩色幡纸剪成人形贴在屏风上，妇女们则把幡纸剪成燕子带在头上，作为节日装饰。牧羊湖的礼盒包装上，将剪纸艺术与卡通人物结合起来，运用现代的观念将传统艺术进行改造，更是将自己的品牌的logo融入剪纸之中，强化了商品的名称跟牌号。而剪纸艺术的运用，赋予了产品更深的寓意。这些民间艺术的包装赋予了产品美好吉祥的寓意，并能够给购买者很深的印象，同时也突出自身品牌的特色，很多国牌老字号，和一些主传统物件公司，类似化妆品，茶叶，以及一些老字号药房都采用了这种包装的形式，从而达到一种诉求策略，表达出品牌的理念跟自身的特点，也突出了产品的品质跟特征。使消费者对于品牌跟产生一种信服力。
四、总结
中国的民间艺术已经有了很久的历史了，从一开始起端于祭祀，只为达官贵人服务，到现在成为大众们都能享用的艺术类别，经历了很多的波折。民间艺术能够一直延续传承的原因，这跟民间艺术的发展过程也有一些关联，之所以能够成为一个庞大的体系，是靠不断的传承来支撑起来的，由宫廷贵族流传至下面富商以及百姓，经过辛勤智慧的人民群众的不断改造，变得更加的以人为本，同时也会因为人的不同，地域的不同产生很多的差异性，具有多样化的特征。然而设计，无论是广告，包装还是产品，与民间艺术的共同点便就是以人为本。人类历史有多久，设计的历史就有多久，所以民间艺术一开始便同设计密切相关，不可分割，经过千年的洗炼，她更多是民族传统文化的一种结晶，是一种不可磨灭的精神与智慧。从符号学的角度来看，民俗艺术作为一种独特的社会文化现象，蕴含着民族的哲学，艺术，宗教，风俗以及整个价值体系的起源。3他们往往传递着很多的信息。所以一直到今日，民间艺术并没有腐朽，反而能变得更加灵活，因为它不止是一种文化，更是一种精神，并且在人们不断的改造与活用之中，被不断赋予新的含义。
参考文献：
[1] 翁剑青.《形式与意蕴》[M].北京大学出版社：2006
[2] 沈海泯.《中国工艺美术鉴赏》[M].苏州大学出版社：2009
[3] 陈绘.《民俗艺术符号与当代设计》[M].东南大学：2009
作者简介：
1、沈丽丽（1993—），女，汉族，籍贯湖北，在读研究生，就读于湖北师范大学，研究方向为视觉传达设计。
2、屈瑶（1994-），女，汉族，荆州人，硕士在读，单位：湖北师范大学，研究方向：视觉传达设计。