摘 要：画家所生存的时代对于画家的影响是必然的，画家在现实生活的体验感受一定是有烙印的，在作品的选材上也是有时代信息的，当画家的生活状态处于一个特定的时期，画家的感受力、表达力、思维方式都是有时代印记的。但凡优秀的美术作品或多或少印有时代的痕迹，一个画家不管有意识无意识，总会或多或少的被时代形象元素所控制与影响。如果画家有能力读懂时代的密码，画家的作品就是这一时代形象坐标。艺术的生命是心灵的声音，如果心灵有沃土，作品就生机艳丽。如果心灵荒漠，艺术则会枯竭，心灵的沃土是有时代文化涵养的双重坐标，果实会从心灵的沃土里成长、壮大、硕果累累。心灵表述与时代特征符号的完美架构、将定位好时代的坐标。这一坐标所能形成的作品，就是一个时代的印记，一代人的心灵体验，一代人的文化思考。
关键词：时代；坐标；心灵；印记
中图分类号：J213 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）32-0153-01
画家所生存的时代对于画家的影响是必然的，画家在现实生活的体验感受一定是有烙印的，在作品的选材上也是有时代信息的，当画家的生活状态处于一个特定的时期，画家的感受力、表达力、思维方式都是有时代印记的。但凡优秀的美术作品或多或少印有时代的痕迹，一个画家站在一个完全被架空的时代去创作，那么呈现的作品是有局限的，作品也不能表达自己所处的时代，一个画家不管有意识无意识，总会或多或少的被时代形象元素所控制与影响。如果画家有能力读懂时代的密码，画家的作品就是这一时代形象的坐标。
画家作品的成功不是单方面的因素，作品能够在美术史传承下来，即有时代的标志符号又有合适的表现形式二者缺一不可，画家往往通过审美体验与绘画语言形式的完整结合创作出艺术作品。画家会在创作中表达自己情感的时代记忆，让自己的作品定格在一代人的时代记忆里。
罗中立创作的《父亲》（如图1）就是中国社会某一时期的代表作品，七十年代在中国发生全国范围的一场思想解放运动。画家以自身实践，创作了肖像油画的时代印记。这幅肖像画作品描绘了普通农民淳朴形象，作品突破以往领袖画像的巨幅尺寸的传统观念，一副真实肖像人物让大众开始对中国社会进行思考，通过艺术形象去思考社会，思考人的生存状态，这在以往的艺术作品中是不存在的，这幅作品在那一时期具有划时代的意义，在此之后的大量作品，开始反映人本主义精神，作品表现形式开始有写实性，同时期出现了一个阶段性的伤痕作品。
随着社会的发展，画家对社会的深入观察或是对人生的绘画思考，对社会新群体生活状态的表达，让新人走向成熟，如画家忻东旺的《农民工》系列。他的作品展现生活在当代社会发展产生的特殊群体农民工。即农民工和他们的生活状态. 他的作品让我们看到改革开放背景下，有一支庞大生活在城市确被边缘化的群体形象，这一群体人物具有人的本真性，劳动为了生存.他们有自己的精神世界，画家笔下的农民工精神状态是本真的。
纵观忻东旺的艺术创作（如图2），作品选择了当代最具代表的农民工为主题，同时也确立了生活年代的生活坐标。画家应该关注时代形象，形象最具代表性的特征。确立形象之后的肖像表达方式，还有表达方式背后的灵感来源，忻东旺无疑是最直接切入生活性的画家，他的写生直接面对现实的鲜活生命，捕捉那么一种稍纵即逝的现实生活典型形象。这种“形象感”，并不是客观对象的自然生命特征，而是我们感受对象受到刺激后的主动性反应，这种主動性反应又是具有人性，社会理解和文化思考的结果，当注意了绘画艺术的人文特征区别于自然生命的属性，这是艺术与客观对象的根本区别。人的生命形态有太多的复杂性，画家要把握好艺术生命与自然生命的界限。画家的眼里要有人文情怀的心灵指导，这样做只会有魅力和魅力下的灵性参悟。
艺术的生命是心灵的声音，如果心灵有沃土，作品就生机艳丽。如果心灵荒漠，艺术则会枯竭，心灵的沃土是有时代文化涵养的双重坐标的，果实会从心灵的沃土成长、壮大、硕果累累。心灵表述与时代特征符号的完美架构、将定位好时代的坐标。这一坐标所能形成的作品，就是一个时代的印记，一代人的心灵体验，一代人的文化思考。