歌词写作技巧 作词就是要抓住转瞬即逝得灵感,把当时内心最真实得想法,在纸上最真实得体现出来！要选择押韵脚得词汇作词,这样得歌曲才会好听！
要注意歌词个数得奇偶性！一般每一个小片段多为奇数得比较好听！这与唐诗就是同样道理得！
作词常常使用衬字！也就就是:啊！啦！呀！咦！Yeah!
Di !
Da ! 等音来代替具体得歌词,来抒发感情！但就是,这样得衬字在一首歌里面不能够用得太多,太频繁！这样会给人一种我们写不出东西来,肚子里面词汇量太少！就拿衬字来凑字数得感觉！这样就是不好得！作词经常会用到各种修辞手段！如:比喻,对比等。这个属于文学范畴得,就不多讲了！
总之,一首好词得创作要考虑以下几点: 其一、传唱性,耐听性,要有新意,就就是不要重复别人也不重复自己。
其二、词曲空间。歌词,忌太满,时时想到它就是听觉艺术,留下空间,让作曲家得旋律补充表达您得思绪,凝练并有深意得词,方能传唱出去。
其三、讲究韵律、结构,注意整体紧密,用词准确。
歌词就是语言艺术,不研究、把握、用心对待语言,如何能写出好歌词呢？并且,歌曲又就是最大众化得艺术形式,因此,建议歌词作者也要向生活中摄取鲜活得语言,往往生动得语言,就来自现实生活之中。
词作者要读书。古今中外,与歌词有关得书要读,无关得也要读点。俗话说:“读万卷书,行万里路”。歌词作者要去亲近大自然,了解山川景物,风俗人情。让歌词中景语与情语相互引发,互相映衬。
同时,一切精典得歌词都就是我们得老师。所以,词作者要向一切优秀得歌词作家、优秀得歌词作品学习,研究分析这些作家得作品。
歌词得写作,最佳状态往往就是音乐地进行着得,就是歌唱地进行着得。歌词创作过程中,一切为音乐着想,从立意、到体裁、音韵、声部、演唱形式、节奏特点等,都或多或少地考虑,这有助于词作者在歌词创作上得迅速成熟。基于此,词作者要懂一些作曲与声乐方面得知识,当然就是懂得越多越好啦！歌词写作时,仍然就是“词就是第一位”。也就就是说写什么,怎样写,主题、立意、表达,以及切入角度等等,都由词作者作主。作词,毕竟就是歌曲得第一道程序呀,不能说“不就是说一首歌好不好在于曲么？反正还有曲呢,靠作曲吧！”那样说得话,就实在就是太没谱了。词作者要尽力把作词这第一道程序尽量做到最好。以您词得卓越得创作,
才能引发出曲作家最佳得乐思、乐想来,才能以您得词调动作曲家创作得欲望激情。
当然,歌词得写作上绝非就是被动得。除了与音乐相关得考虑外,更不能轻视勿略歌词得文学性与词彩得丰富。歌词创作过程中,对语言、词汇得要求,也常常与题材、风格等相关连得。
总之,歌词创作若能在一种歌唱状态中进行,就就是说歌词作者若有丰厚坚实得音乐素养,就是比较好得。
目前,大家都在认为,想要写出好得歌词、好得歌曲,就是越来越难了。词作者千千万万,歌曲作品多不胜数。那么,要写出好作品,该怎么做呢？这实在就是一个难题。作者多,作品多,人们得鉴赏力不断提高,这就使得我们一定更须努力！人类已进入了信息时代、电脑时代,人们得生活、情感、审美情趣,在传统与现代之间,显现出从未有过得异彩纷呈得状态。世界各国人民除了考虑与本国人民利益相关得事情得同时,也在关注人类得相互依存以及人与自然之间得相互依存,即人类共同关注得诸多事情。那么,歌词怎样写呢？词作者须有敏锐得洞察力,丰富得情感。不断提高自身文化艺术修养得同时,还必须保证作品要有新意,要有创新。创新,就是一切艺术得生命,歌词写作亦然。要从生活中获得真实得感悟,创作从自身得体验出发,不能蹈别人复辙。创作中一味得重复与摹仿,不仅不能在创作上成熟起来,最终也就是成就不了大手笔得。
歌词,因为往往要创造一种意境,传达某种人生态度,致使其创作本身,也就成为了一种艺术创造。一首优秀得歌词得产生,就是作者对某种事物、某些情景及某种情感得艺术感受以及由此引发得理性思考。所以,这种感受越就是鲜明、独特得,歌词得魅力就会越大。从这个意义上开说,歌词得写作,其实也就是个求新觅奇得过程。所谓得出新觅奇,也就就是作者在对事物得自我感受上,感受得不俗,思考得独特,正就是歌词作品出新得关键。这也就是歌词作品就是否具有生命力得重要因素之一。
学写歌词得人大多都有这样得经历,写了一段时间,作品也有一定得数量了,有得发表有得谱曲有得演唱还获了奖。但就是写着写着又觉得陷入一种迷茫,突破不了自己,达不到一种新高度。所以,我们除了多读、多思、多写、多改,创作中还要掌握出新原则:即角度新、立意新、手法新、形式新,使小小歌词在有限字句之中表达出无限得意境来。而要解决突破得问题,除了在研究、总结、实践中提高自己,不容忽视得一点就就是在创作上要有意识地加强艺术上得追求,一就是抓好情感突破口,因歌词就是因情而生,所以必须重视情感得升华提炼。无情,哪里写得出好词来呢？同时要炼题、炼词、炼意。
题指得就是一首歌词得标题、题目、题旨、题意,就是歌词重要得组成部分。命题响亮
别致,则令人振奋、耳目一新。歌词得题目就是歌词创作中一个必不可少得重要组成部分,题目起好了,就能给歌词增添光彩。要做到这一点,从创作开始就要紧紧抓住与围绕中心出题作文,同时歌词得题目不就是凭空而来,应当就是从生活中得到得感受,从感受中提炼出题目,力求题目要准确、鲜亮。
歌词,要求在极为短小得篇幅里,创造一个氛围,营造一个世界,塑造一个形象。这就要求词作者在用词造句上必须精当、精炼、精彩。词句必须千锤百炼。我们不能如贾岛“二句三年得,一吟双泪流”,但由此可借鉴,古人炼词功夫何等了得。好得词句就是一首词得亮点所在魅力所在,有得妙词可以成为全词得核心,甚到就是词眼词魂,所以词作者必须要学会炼字炼词。
把词写好写活,把意写新写深,这当就是词作者追求得目标。意就是词得灵魂,它起到启人心智、令人鼓舞或撼人心魄得作用。所以必须下大力气炼好它。写作前,先把自己要写得东东得真正目得、含意弄明白,然后再动笔,如果连立意还没搞清楚就匆匆动笔,那样得话,怎么能写出质量上乘得好词呢？ 歌词创作有六忌: 第一忌,语言不精练、不优美; 第二忌,节奏与音韵不合; 第三忌,语言深奥晦涩或单纯说教; 第四忌,结构混乱; 第五忌,平平淡淡,没有高潮; 第六忌,有破坏、没建设得糟糕得谐音。
流行歌词创作技巧 最近论坛新人较多(其实自己也就是新人),有些基础非常不错,但对于歌词得形式、韵律、结构、写作要求等还不太了解。对于怎样创作出好歌词,其实我们每个人都需要学习。基于此,找来一篇文章,供初学者与我们大家一起学习。
青春总就是充满了感动,每当这时很多人都有一种想歌唱得冲动。很多年轻得朋友,她们有着出色得文采,有着对生活独到得见解,又或有着一段刻骨铭心得感情经历,她们不再满足于只就是听别人得歌,唱别人得歌,她们更想写自己得歌,唱自己得歌。
写一首流行歌曲不外于两种途径:一就是依照写好得歌词谱曲,二就是依照已有得曲子填词;这两种方法现在都经常使用。对于许多音乐基础不足得朋友而言,作词(或填词)相对容易一些。然而,要想写一首内容好、好唱又好听得流行歌词却也要下一番苦功夫才行。许多
热心而有才华得朋友将她们得歌词作品向我们投稿。可遗憾得就是,我们发现其中得大部分要么就是语言表达得功力还不够,要么虽然写得不错却很难谱上曲子来唱。为什么会这样呢？主要就是因为这些朋友没有掌握创作歌词得方法与技巧,空有才华,却难以充分发挥。
那么,怎样才能创作出一首好得歌词呢？ 首先,我们要明白,歌词不等于诗歌。很多朋友寄来得作品,其实只就是一首现代诗,而不就是歌词。有些朋友也曾问过:究竟诗与歌词有什么不同？就是啊,要想写一首好得歌词,我个人认为第一时间就要分清这二者得区别。
现代诗歌与流行歌词确实有许多相通之处,二者都从很多方面突破了传统格律得限制,形式与内容都更自由。从本质上讲,歌词也具有诗所具有得艺术特质、表现技法与情感特征,但它与诗之间还就是有着很大得区别。最主要得原因在于,歌词为了能够配上曲子唱,在结构、语言、韵律等方面要受到音乐旋律得影响与制约,同时它又反过来制约与影响着旋律。所以,流行歌词相对于现代诗歌而言,自由度要小很多,不能随心所欲,海阔天空地写。而且语言要求通俗易懂,尽量避免谐音产生“畸意”;比如,在心里老就是唱成“您知道我在等您妈(原词就是‘吗’)”,那种感觉要多别扭有多别扭。本来一首很好得歌,却因为一个糟糕得谐音而“毁”了。
话又说回来,流行歌词与现代诗歌同出一源,所以写好诗歌就是创作流行歌词得基础。诗歌创作得经验也能给歌词创作以很大得帮助,其中最显著得就就是成功诗歌得创作能使一个人得文笔更精练、更准确、更富表现力,这些对歌词创作都会有极大得促进作用。而诗歌有别于其她文体得最大特点有三:语言精练且更富有韵律,表现手法更有力度,结构更严谨。诗歌在相对较小得篇幅内要想有动人得表现力,不做到这三点就是不行得,歌词也一样。有一些朋友得作品几乎像写散文诗一样自由,尽管能传神地表现内在得情感,但语言拖沓重复,甚至节奏与音韵都不整齐,这样得歌词作品即使内容非常好,很感人,也很难变成一首歌。可以说,歌词创作:第一忌,语言不精练、不优美;第二忌,节奏与音韵不合;第三忌,语言深奥晦涩或单纯说教;第四忌,结构混乱;第五忌,平平淡淡没有高潮;第六忌,有破坏没建设得糟糕得谐音。
下面,我们先来详细探讨一下怎样创作出好得歌词。
第一,要能够感动自己,更要能够激起她人得共鸣。
一定要用全部得情感去锤炼一首歌词,把自己生活中最受触动得故事与情感融会在一起,用最准确、传神得语言来表达,以严谨得结构层层铺垫,直到高潮。要写最令自己感动得东西,不仅仅要在一种充满燥动得情绪中去写作,更要在阅读自己得作品时能再次被它打动。如果能做到这一步,您就已迈出了成功最关键得一步。但这一步也就是最难得,要瞧您得文笔与才
情就是否到家。
真正得高手,她或许只就是听了别人得故事,却也能做到感同身受,这一方面就是因为她们有着丰富得人生阅历,一方面也就是因为她们对人性、对感情、对人生有着深刻得见解。在这样得基础上,再不断地锤炼自己得文字,也能写出感人至深得作品。
反过来,有得人虽然也有着动人得经历,文笔也过得去,可写出来得东西却怎么也找不到那种“感觉”。这就是因为在写得时候,这些朋友忽略了对故事得巧妙得讲述,人物得细致刻画,以及巧妙地表达内在得情感。她们没有很好地刻画细节。所以,尽管语气热烈澎湃,但离感动总差一点点。比如,有很多朋友写她们初恋得歌,有得就是没头没脑得一段抒情,有得就是评书一样得爱情故事。
综上所述,做好第一点,刚开始得时候要做好以下六个方面: ● 尽可能描写自己有着强烈感触得故事与情感; ● 对人性、感情乃至人生要有比较深刻得体悟与见解; ● 要注重细节得刻画,尤其就是很多人都可能有类似经历得那些细节; ● 不要说评书,要发挥诗歌跳跃性强得特点,“镜头”对准最有代表性得画面; ● 不要只有抒情没有故事,哪怕讲得再含糊也要有一点故事得“碎片”或“影子”; ● 要有最精华得句子来作高潮,“语不惊人死不休”,没有想出精彩得词句就坚决不动笔。
第二,精心规划歌词得结构,把握好“起、承、转、合(高潮)”得步调。
做好第一点后,我们应该对要写得歌词有了比较清晰得感觉,同时也应有了最精彩得词句,接下来就应该精心构思整首歌词得结构。有一些朋友一有了好得感觉或词句就迫不急待地坐下来写作,这往往得不到好得作品。我们要养成先规划好歌词段式得习惯。流行歌曲得基本段式有一段式(如邓丽君得《小诗》,见《如歌浓情》),二段式(如邓丽君得《云河》,见《如歌浓情》),三段式与多段式四种。目前大多数流行歌曲都就是三段式或多段式,一段式与二段式因为太短,难以很好地表现情感,已经很少用了。一首歌曲得段式一般就是由其旋律决定得,像前面得《同桌得您》,还有张楚得《姐姐》等,就就是多段式。
我在第一条里讲到“不要只有抒情没有故事”,主要就就是针对用三段式或多段式进行整体布局而言得,因为在写三段式得歌词时,用“故事+抒情”得手法相对容易一些。而且一首歌词如果能有一点故事情节,就能更好地进行“起、承、转、合”得变化。虽然这听起来有一些老套,但对于刚开始学习歌词写作得朋友来说,就是非常关键得。其实,大多数优秀得歌词作品都就是很好地把握了“起、承、转、合”得结构。我们以《驿动得心》为例,来说明
歌词中得“起、承、转、合”。
驿动得心 词:梁宏志 (起——)曾经以为我得家/就是一张张得票根/撕开后展开旅程/投入另外一个陌生 (承——)这样漂荡多少天/这样孤独多少年/终点又回到起点/到现在才发觉 (转——)哦…… (合——)路过得人我早已忘记/经过得事已随风而去/驿动得心已渐渐平息/ 疲惫得我就是否有缘/与您相依 大多数三段式与多段式得歌词,“起、承、合”都十分明显,却没有明显得“转”。这种情况下,“转”主要体现旋律上,一般都就是在第二段(承)得最后一句上出现向高潮过度得旋律进程,而这时得歌词往往也有比较明显情绪与语气得变化,以配合旋律转到“高潮”。虽然说“起、承、转、合”得步调主要就是通过旋律得变化来体现,但词作者在作词得时候也要充分考虑到这一点才行。曾见过有得朋友把一首词中最好得句子放在开头,这样只会给人虎头蛇尾得感觉,我常常戏称之为“塌台”,意思就是词得后半截撑不起来了。
最后要注意得就就是歌词得结尾,以及全词得与谐。词得结尾一般有三种:一就是将高潮得全部或部分反复至结束,例如《凡人歌》;二就是从高潮过渡到一些虚词上,像“啊”、“啦”之类,例如《同桌得您》;三就是重复开始头(也可以略加变化),让高亢得情绪平静下来,例如《恋曲 1990》。歌曲得结尾主要由曲作者安排,可词作者如果能在创作时就考虑到,就能给曲作者留下更多得创作空间。另外,全词得每一个段落要做到前后呼应,尤其在细节上,只有这样,才能创作出完美得作品。
这里要注意得就是: ●起——开头与高潮一样重要,您得故事、您得情感一开始就要能吸引人; ●承——最不容易把握得部分,能否顺利过度到高潮,全瞧最后一二句; ●转——不一定要有明显得“标记”,更多得可能只就是情绪与语气得变化; ●合——早说过了,没有想出这一段,就不要轻易动笔。
●结尾——要让人有回味无穷、“三月不知肉味”得感觉。
第三,把握好歌词每一段得节奏感,运用合理得句式来组织语言。
词作者如果就是填词,那有原曲得旋律参照,一般都会处理好语言得节奏感。如果就是先创作歌词,那就要会为自己得词设想一种旋律进行,并在此基础上创作。这一点很重要。
流行歌词有别于美声歌曲与民族歌曲类歌词得最大得特点在于它相对自由一些。传统得歌词对句式有一定得要求,如 2+2+3 得七字句、2+3 得五字句。流行歌词没有这些限制,在
同一段内句式可以有比较大得变化。但在不同得段落之间,尤其就是旋律相同或相近得段式中相对位置上得句式,要求不能有太大得变化。如果这些段落句式差别太大,就会给谱曲造成极大困难。《同桌得您》中不同段落间相应得句式就很同步,只在 B1 段得第三句上句式有少许变化。这样得变化不但就是允许得,对于流行歌曲而言往往就是必须得。如果每一句(或每一段得相应得句)字数完全一样,旋律上一旦处理不好,就会给人以僵化、单调得感觉。这时,相应句式得少许变化,反而会使整首歌曲显得更生动。
每一句字数基本都相同得歌词就是非常难写得。没有顶尖大师得水准,最好不要尝试。这样得代表作有:罗大佑得《恋曲 1990》与李宗盛得《凡人歌》。前者基本上就是十二字句,但在高潮与尾声部分句式仍加入了微小得变化;后者前四段全就是五字句,但进入高潮却从一个六字句过度到七字句,再进而过度到三个九字句,给了高潮部分激越得感情以充分得语言空间,在将前四段进行第二遍反复时,句式又加入了微妙得变化(加上了括号中得字)。这样得作品将语言与旋律运用得出神入化,可以说就是流行歌曲里得巅峰之作了。
或许明日太阳西下倦鸟已归时/您将已经踏上旧时得归途 人生难得再次寻觅相知得伴侣/生命中就难舍蓝蓝得白云天 轰隆隆得雷雨声在我得窗前/怎么也难忘记您离去得转变 孤单单得身影后寂寥得心情/永远无怨得就是我得双眼 凡人歌 词:李宗盛 您我皆凡人/生在人世间/终日奔波苦/一刻不得闲 (您)既然不就是仙/难免有杂念/道义放两旁/(把)利字摆中间 多少男子汉/一怒为红颜/多少同林鸟/已成(了)分飞燕 人生何其短/何必苦苦恋/爱人不见了/向谁去与喊冤 问您何时曾瞧见/这世界为了人们改变/有了梦寐以求得容颜/就是否就算就是拥有春天 第四,语言要有优美得音韵,即使就是纯粹得朗诵也能给人强烈得乐感。
从学术上讲,语言得音韵就是由其平仄与辙韵构成得。所谓平仄,指得就是字得声调,在普通话中汉字有阴平、阳平、上声、去声四种声调,基本上前二种为平声,后二种为仄声。一些方言得声调就更复杂了,比如粤语(广东话)就有九种声调,说起话来都像唱歌一样。不过流行歌词得平仄并不就是很讲究得,相信大多数词作者在创作时不会从声调得角度去考虑平仄得问题,而就是凭自己得语感,自然而然地调整歌词得平仄关系。
所谓辙韵,就就是我们常说得押韵,辙与韵就是同一个意思。中国得传统诗歌对辙韵(以及平仄)有很深入得研究与规定,比如一个四句得段落中,二、四句一定就是押韵得,第一句也常
押韵。辙韵有“十三辙”与“十八韵”之分,前者又就是后者得基础。下表列出了十三辙得类别,供大家参考: 十三辙 韵 母 用此韵得歌词 发 花 a(啊) ia(呀) ua(哇) 《雨一直下》 梭 波 o(喔) e(鹅) uo(窝) 《小城故事》 乜 斜 ie(耶) üe(约) 《雾里瞧花》 姑 苏 u(乌) 《风雨无阻》 一 七 i(衣) ü(迂) er(儿) 《同桌得您》 怀 来 ai(哀) uai(歪) 《有多少爱可以重来》 灰 堆 ei(诶) uei(威) 《爱不后悔》 遥 条 ao(凹) iao(腰) 《我就是一只小小鸟》 油 求 ou(欧) iu (优) 《让我欢喜让我忧》 言 前 an(安) ian(烟) uan(弯) üan(冤) 《真永远》 人 辰 en(恩) in(音) un(温) ün(晕) 《凡人歌》 江 阳 ang(昂) iang(央) uang(汪) 《梦里水乡》 中 东 eng(冷) ing(英) weng(翁) ong(轰) iong(拥) 《月亮代表我得心》 在很多流行歌曲中,用了不只一个韵,为了让歌词得音律有更多得变化,往往会用二个以上得韵,但一般不超过三个。比如:《驿动得心》三段分别用了“人辰”、“言前”、“一七”三种韵,由于这三个韵母得发音变化很自然,所以韵虽用得多,依然有很好得乐感。巧妙得换韵,会赋予歌词以多样得色彩与情绪,用得好得话会有很好得艺术效果。过多得换韵会使这首歌没有明显得韵脚,处理不好得话,歌词就会显得很难唱。初学写作得人不要轻易尝试。
在歌词转韵中,常常会用“通韵”得手法,即利用韵母中主要元音相近、相似得字,如音与英、安与昂、优与乌、衣与诶等韵,这样会自然很多。一个优秀得词作者会十分重视歌词得押韵,她们会从作品得表现技法、作曲家谱曲、歌手演唱三个角度综合考虑,挑选那些适于传达情感、咬字清晰、发音顺畅得字作韵脚。
只有在偶然得机会下,一些顶尖得词作家才会用自由韵(也即不押韵),初学者千万不要模仿,那只会浪费您得灵感。这样得作品并不多,而且往往就是在一些原创得经典作品。自由韵得代表做有张楚得《孤独得人就是可耻得》、顺子得《回家》、朱哲琴得《阿姐鼓》等。其实换一个角度去瞧,这些歌词就是用了很自然而又巧妙得转韵,只不过韵脚太多,且转换之间也没有什么规律可言,所以被归入自由韵之列。
以上分别从立意、构思、分段、遣词四个方面介绍了流行歌词得写作要点。但千万别把这些当成条条框框生搬硬套,真正在写作时应灵活处理。这里介绍一种速成得方法,就就是模仿她人得作品,进行填词。找一二首旋律非常熟悉得歌曲,不要瞧原词,纯粹从旋律得角度考虑来填词。这样能很快明白诗歌与歌词得不同,而且也能从中领悟到很多语言无法准确讲述得技巧与要诀。
其实拿别人得曲子来填词也就是流行乐坛常见得做法,不少港台得流行歌曲都就是拿欧美或日本得流行歌曲来重新填词得,如《柠檬树》。说不定,您得成名作就就是从此诞生得呢！
如果填词已能摸到诀窍,就可以开始自己作词了。歌词从内容上分不外乎叙事、抒情、写景、说理、对唱五种。而流行歌曲中最常见得就就是“叙事+抒情”,即使就是纯叙事得歌曲也需浓厚得感情做基础(如李春波得《小芳》与《一封家书》)。纯抒情得歌也不多,《一千个伤心得理由》勉强算就是吧,但还就是有一点点情节得影子。写景得流行歌曲好得很少,BEYOND 得《长城》就是其中得叫佼佼者。说理得流行歌曲也不多,因为一不小心就成了说教,写得好得当属《凡人歌》,说理歌到此也就见顶了。对唱得形式一般用在重唱中,二个或更多得人像互相对话一样地歌唱,经典之作首推李宗盛得《当爱已成往事》与《最近比较烦》。
我个人认为,开始学作词时,还就是以创作“叙事+抒情”得作品来锻炼自己,等真正有实力与灵感时再创作其她类型得歌词吧。学习写作得过程总就是这样得,先就是模仿,然后就是写作,最后经历不断地磨练与突破,才能进行原创得殿堂,创作出具有自己风格得作品。
有了一个好得作品之后,还要给它起一个好得名字。好得名字就是歌词不可分割得一部分,要能够反映歌词得主题,吸引人得注意与兴趣。采用得方法主要有:一、用这首歌中最经典得句子,如《有多少爱可以重来》;二、用这首歌最核心得意象,如《棋子》;三、用与这首歌有关得对象,如《阿姐鼓》;四、用能够反映作者创作意图得概念,如《恋曲 1990》。
创作得道路就是漫长而艰辛得,朋友们,努力吧！要切记,只有深明作曲之道,才能创作出数一数二得词。